因为商业电影不是一个看重剧情的文创领域……商业电影的本质是商品。
一款商业电影的票房好坏唯一看重的是导演调动观影情绪的能力。
而哪吒2的所有情节、特效、人物设计全部是为了“调动观众情绪”服务的，
他就是中国目前做“商业电影”做到最极致的一部“商品”。
与此同时，你在提问中说到的这些问题也是确实存在的，哪吒2并不是一部剧情很出色的影片，
他的剧情仔细思考是有硬伤的，情节与情节之间的推动基本全靠情感的突然迸发和人物的突然降智，但又回到那句话——这其实并非商业电影的缺点，商业电影就是这样的。
从观众坐进电影院的那刻起，你作为一个导演要思考的就是你的电影能不能让他们把“理性思维”给放下来，直接跟着电影带来的情绪起伏去置身其中。
为观众带来更多情绪价值的商业影片会获得更高的票房。
从这点上来说，哪吒2做得是比哪吒1好的，他在整部影片里设置了超过5处“让观众跟着人物一起燃起来”的点，你别管他剧情逻辑如何，他的情绪逻辑是绝对到位了，而且是值得所有商业电影导演学习的。
在这一点上其实郭帆的流浪地球2导演组也应该学习一下，郭帆对比饺子就像一个纯粹的理科男对比有极致的文科男，流浪地球2在其他所有地方（包括剧情上）都比流浪地球1做得好，但唯独在情绪的调动和递进上，相对而言被忽略了，整部球2里的情绪高点，球2沙溢的部分可以平替球1吴孟达，但在跟随主角团的情绪递进上，球2里一则没有球1的“饱和式救援”带来的触动，二则球2里刘德华的“给丫丫一个完整的人生”对比球1里的吴京炸Moss是略显失色的，最终导致在影院之外，观众难以用个体情绪为锚点来自发传播球2这部影片，只能用电影本身的质量来传播。
可能你要问了，用电影本身的质量宣传电影难道是不对的吗？
是的，是不对的。
因为宣传同样也是一个商业行为，既然是商业行为，你就应该在规则允许的范围里无所不用其极。
你不用情绪为锚点宣传影片，老谋子那边就用这个锚点宣传了。
而哪吒2这边就没有这个问题了，哪吒2的影院外宣传基本都是两手抓的，个体情绪价值、电影本身质量、民族情怀价值……你能想到的规则内方法他都用上了。
某种程度上来说，这可能是因为……当年的《满江红》也是光线主投的……
这一次，规则里最会钻空子的投资方遇到了不需要他钻空子的金牌电影。怎么说呢……希望《哪吒2》创造历史的票房能够让光线浪子回头吧，台阶也给了，名望也给了，金钱也给了，以后你再做《满江红》那样的龌龊事儿就只能说明“资本确实是带着原罪的”了。